Thomas Pynchon / / Bénédicte Chorier-Fryd, Gilles Chamerois
| Thomas Pynchon / / Bénédicte Chorier-Fryd, Gilles Chamerois |
| Autore | Battesti Anne |
| Pubbl/distr/stampa | Montpellier, : Presses universitaires de la Méditerranée, 2021 |
| Descrizione fisica | 1 online resource (344 p.) |
| Altri autori (Persone) |
C. LentoStephen
ChameroisGilles Chorier-FrydBénédicte HensonNicholas HermanLuc HollanderCharles KolbuszewskaZofia MaisonnatClaude McAvanEm MöschMatthias Paul EveMartin ServainCyril SimonettiPaolo Stevens-LarréLeAnn |
| Collana | Horizons anglophones |
| Soggetto topico |
Literature American
Literature (General) politique éthique Thomas Pynchon postmodernisme littérature américaine contemporaine roman historiographique oeuvres de jeunesse post-mimétique contemporary American fiction postmodernism historiographic fiction politics ethics early works post-mimetic |
| Soggetto non controllato |
contemporary American fiction
postmodernism historiographic fiction politics ethics early works post-mimetic |
| ISBN |
2-36781-407-4
2-36781-124-5 |
| Formato | Materiale a stampa |
| Livello bibliografico | Monografia |
| Lingua di pubblicazione | eng |
| Record Nr. | UNINA-9910552974803321 |
Battesti Anne
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| Montpellier, : Presses universitaires de la Méditerranée, 2021 | ||
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Verwicklungen des Betrachters : Zur rezeptionsästhetischen Temporalität in den Werken von On Kawara, Roman Opałka, Bernd und Hilla Becher, Richard Prince, Cindy Sherman und Sophie Calle unter Berücksichtigung psychodynamischer Perspektiven / Timo John
| Verwicklungen des Betrachters : Zur rezeptionsästhetischen Temporalität in den Werken von On Kawara, Roman Opałka, Bernd und Hilla Becher, Richard Prince, Cindy Sherman und Sophie Calle unter Berücksichtigung psychodynamischer Perspektiven / Timo John |
| Autore | John Timo |
| Edizione | [1st ed.] |
| Pubbl/distr/stampa | Paderborn, : Brill | Fink, 2022 |
| Descrizione fisica | 1 online resource (807 pages) |
| Disciplina | 701.1 |
| Soggetto topico |
Rezeptionsästhetik
Psychoanalyse Psychologie Konzeptkunst Appropriation Art Postmoderne Hysterie Zwang Serialität Zeit reception theory psychoanalysis psychology conceptual art appropriation art postmodernism hysteria obsessive-compulsion seriality time |
| ISBN |
9783846767375
3846767379 |
| Formato | Materiale a stampa |
| Livello bibliografico | Monografia |
| Lingua di pubblicazione | ger |
| Nota di contenuto |
Intro -- Inhalt -- Einleitung -- Temporalität als blinder Fleck der kunstwissenschaftlichen Rezeptionsästhetik -- Eine transdisziplinäre Perspektive auf die rezeptionsästhetische Temporalität -- Ausblick -- Erster Teil Entwicklung einer transdisziplinären Methode zur Analyse des Werk-Betrachter-Verhältnisses als eines zeitlichen Prozesses -- Kapitel 1 Genealogie einer rezeptionsästhetischen Denktradition -- 1.1 Brentanos Psychologie vom Empirischen Standpunkt -- 1.2 Husserls phänomenologische Methode und ihre Anwendung in den Literaturwissenschaften -- 1.3 Riegl als Wegbereiter einer kunstwissenschaftlichen Rezeptionsästhetik -- Kapitel 2 Die rezeptionsästhetische Temporalität aus transdisziplinärer Perspektive -- 2.1 Psychologische Aspekte der rezeptionsästhetischen Temporalität -- 2.1.1 Subjektives Zeitbewusstsein und Vorstellungsformen von Zeit -- 2.1.2 Phasen der Bildrezeption -- 2.1.3 Interdependenzen zwischen mentaler Organisation und subjektivem Zeitbewusstsein -- 2.2 Kunstwissenschaftliche Aspekte der rezeptionsästhetischen Temporalität -- 2.2.1 Zur Erzählweise des Bildes -- 2.2.2 Das Narrem als zeitlich gerichtetes Rezeptionsangebot -- 2.2.3 Interdependenzen zwischen der Zeit der Bildrezeption und einer werkinternen Bildzeit -- 2.3 Das Werk-Betrachter-Verhältnis als interaktioneller Prozess - Eine transdisziplinäre Perspektive auf die rezeptionsästhetische Temporalität -- Kapitel 3 Historische Verbindungslinien zwischen der Psychoanalyse, Kunst und Kunstwissenschaft -- 3.1 Von den Anfängen der Psychoanalyse bis zum Surrealismus -- 3.2 Die Hysterie an der Schnittstelle einer Medizin- und Kulturgeschichte -- 3.3 Gegenseitige Befruchtungen der Psychoanalyse und Kunsttheorie - Vom Surrealismus zur feministischen Kunst -- 3.4 Kunstwissenschaftliche Anwendungen der psychoanalytischen Terminologie.
Kapitel 4 Eine psychoanalytische Perspektive auf die Werk-Betrachter-Beziehung -- 4.1 Zur Subjektivierung des Bildes -- 4.2 Übertragung und Gegenübertragung -- 4.3 Der Abwehrmechanismus als sinnvoll strukturierende Funktion -- 4.4 Ein Vergleich der kunstwissenschaftlichen Rezeptionsästhetik und einer am Betrachter orientierten analytischen Kunstpsychologie -- Zweiter Teil Werkbetrachtungen der Konzeptuellen Kunst (1965-1972) -- Kapitel 5 Die Aktivierung des Betrachters in der Konzeptuellen Kunst -- 5.1 Eine theoretische Neubestimmung der ästhetischen Sphäre -- 5.1.1 Art & -- Language: Das Kunstwerk als Proposition -- 5.1.2 Sol LeWitt: Die Idee als Maschine -- 5.1.3 Lawrence Weiner: Der Betrachter als Künstler -- 5.2 Die kunstwissenschaftliche Rezeption der Konzeptuellen Kunst -- 5.3 Institutionelle Anerkennung und das Ende einer Utopie -- Kapitel 6 Ein rezeptionsästhetisch-psychoanalytischer Zugang zur Konzeptuellen Kunst -- 6.1 Rigidität als Charakteristikum der Konzeptuellen Kunst -- 6.2 Der zwangsneurotische Modus der Konfliktverarbeitung -- 6.3 Rigidität und Vorstellungsform der Zeit -- Kapitel 7 Ritualisierte Wiederholung und Kategorisierung als künstlerische Strategien -- 7.1 Wiederholung als kunstästhetischer Grundbegriff -- 7.2 Kategorisierung als kognitive Leistung des Betrachters -- 7.3 Zwei Formen der Serialität -- Kapitel 8 On Kawara -- 8.1 Kollektive Kriegstraumata: Kawaras Frühwerk -- 8.1.1 Zur Phänomenologie der traumatischen Erfahrung -- 8.1.2 Die Bathroom Series im Kontext der japanischen Reportage Art -- 8.1.3 Die atomaren Zerstörungen von Hiroshima und Nagasaki in der kollektiven Erinnerung -- 8.2 Entwicklung einer konzeptuellen Ästhetik -- 8.2.1 Protokonzeptuelle Experimente -- 8.2.2 „Ich verstehe es nicht": Die frühen New-York-Bilder als Versuche einer Versprachlichung des Traumas. 8.2.3 Die Entstehung der Today Series und Kawaras Positionierung in der Konzeptuellen Kunst -- 8.3 Die Today Series -- 8.3.1 Versuch einer konzeptuellen Werksynthese -- 8.3.2 Eine Analyse der rezeptionsästhetischen Temporalität des Date Painting -- 8.3.3 Prinzip der Serie: Zur rezeptionsästhetischen Temporalität der Today Series -- 8.3.4 Rezeptionsästhetische Besonderheiten der Today Series im Spannungsfeld zwischen rigider Wiederholung und spontaner Variation -- 8.3.5 Die Zeiterfahrung der Today Series in Abhängigkeit der äußeren Zugangsbedingungen -- 8.4 Die konzeptuelle Dokumentation des gelebten Alltags -- 8.4.1 Journals -- 8.4.2 I Read -- 8.4.3 I Got Up -- 8.4.4 I Met -- 8.4.5 I Went -- 8.4.6 I Am Still Alive -- 8.5 Rigidität, Ästhetisierung und die Verschiebung der raumzeitlichen Perspektive -- 8.5.1 Zur Relativierung des menschlichen Maßstabs in Kawaras Kalenderarbeiten One Million Years: Past & -- Future -- 8.5.2 Eine Ästhetik der Gegensätze -- 8.6 Zusammenfassung -- Kapitel 9 Roman Opałka -- 9.1 Die Sichtbarmachung der Zeit in OPAŁKA 1965/1-∞ -- 9.2 Opałkas Verhältnis zur Konzeptuellen Kunst -- 9.3 Zur Vorstellungsform der Zeit in OPAŁKA 1965/1-∞ -- 9.4 Die emotionale Tiefe von OPAŁKA 1965/1-∞ -- 9.5 Zusammenfassung -- Kapitel 10 Bernd und Hilla Becher -- 10.1 Die Kategorisierung des Bildes in Typologien und Abwicklungen -- 10.2 Zur kunsthistorischen Verortung von Bernd und Hilla Becher -- 10.3 Die rezeptionsästhetische Temporalität im Werk von Bernd und Hilla Becher -- 10.4 Die Abwesenheit von Vergänglichkeit -- 10.5 Zusammenfassung -- Dritter Teil Werkbetrachtungen der neokonzeptuellen Kunst (1977-1985) -- Kapitel 11 Die Theatralisierung der Werk-Betrachter-Beziehung -- 11.1 Eine Neubewertung der bildlichen Repräsentation -- 11.2 Die Theatralität des Augenblicks und die Aura der technischen Reproduktion. 11.3 Das allegorische Prinzip der Postmoderne -- Kapitel 12 Ein rezeptionsästhetisch-psychoanalytischer Zugang zur neokonzeptuellen Kunst -- 12.1 Der hysterische Modus der Konfliktverarbeitung -- 12.2 Zur hysterischen Gestaltung des interpersonellen Geschehens -- 12.3 Der hysterische Modus und Vorstellungsformen von der Zeit -- Kapitel 13 Emotionalisierung und Aneignung als künstlerische Strategien -- 13.1 Die Emotionalisierung des Werk-Betrachter-Verhältnisses -- 13.1.1 Figuren im Bild: Die zielgerichtete Affektübertragung in der antiken Rhetorik und neuzeitlichen Kunsttheorie -- 13.1.2 Besonderheiten der Affektdarstellung im postmodernistischen Porträt -- 13.2 Zur Inszenierung der Künstlerpersona -- 13.3 Zwei Formen der Aneignung fremder Bilder -- Kapitel 14 Richard Prince -- 14.1 Die öffentliche Selbstinszenierung des Künstlers -- 14.2 The 8-track Photograph: Prince' Refotografie nach 1977 -- 14.3 Die serielle Refotografie als Typologie -- 14.3.1 Innere Leere und Beliebigkeit: Das Porträt in der Werbung -- 14.3.2 Zur rezeptionsästhetischen Temporalität der typologisierten Refotografie -- 14.4 Die künstlerische Nobilitierung der Refotografie nach 1980 -- 14.4.1 Ein amerikanischer Mythos: Untitled (cowboys) -- 14.4.2 Ein Image der versehrten Diva: Spiritual America -- 14.5 Zur Entwicklung des Werk-Betrachter-Verhältnisses zwischen 1977 und 1983 -- 14.6 Zusammenfassung -- Kapitel 15 Cindy Sherman -- 15.1 Oberflächliche Identitäten -- 15.2 Shermans kunsthistorische Bezüge -- 15.3 Die hysterische Performanz der Untitled Film Stills -- 15.3.1 Kopien ohne Original -- 15.3.2 Entfremdung, Tod und Scham -- 15.3.3 Die Verführung des Betrachters -- 15.3.4 Die Auflösung der Chronologie nach 1977 -- 15.4 Die Verschiebung der Betrachterposition nach 1980 -- 15.4.1 Der zeitgenössische Horrorfilm als Referenzpunkt der Centerfolds. 15.4.2 Aktiv-Passiv-Umkehr in den Pink Robes -- 15.5 Die Kehrseite der hysterischen Performanz -- 15.5.1 Das Groteske und das Unheimliche in Shermans Kunst nach 1985 -- 15.5.2 Die Dekonstruktion des male gaze in den Fairy Tales (1985) -- 15.5.3 Die Ausstoßung des Subjekts in den Disasters (1986-1989) -- 15.5.4 Die Künstlerin hinter dem Image -- 15.6 Shermans Inszenierung der Werk-Betrachter-Beziehung als Drama in drei Akten -- 15.7 Zusammenfassung -- Kapitel 16 Sophie Calle -- 16.1 The Sleepers als Blaupause für Calles künstlerische Praxis -- 16.2 Calles Verhältnis zur neokonzeptuellen Kunst und französischen Literaturgeschichte -- 16.3 Freuds Psychoanalyse als Narrativ für Calles öffentliche Selbstinszenierung -- 16.4 Variationen des ödipalen Themas in Suite Vénitienne -- 16.4.1 Paris Shadows -- 16.4.2 Erster Akt: Spurensuche -- 16.4.3 Zweiter Akt: Beschattung -- 16.4.4 Dritter Akt: Auflösung -- 16.4.5 Das Doppelgängermotiv und der surrealistische Roman als Referenzpunkte von Suite Vénitienne -- 16.5 Wiederholung und Variation in The Hotel -- 16.6 Die tendenziöse Inszenierung in The Shadow -- 16.6.1 The Shadow als Verdichtung von Suite Vénitienne -- 16.6.2 Erster Akt: Verführung -- 16.6.3 Zweiter Akt: Der Betrachter als Detektiv -- 16.6.4 Dritter Akt: Die Byron'sche Heldenfigur -- 16.6.5 Das Selbstporträt als Spiel der Identitäten -- 16.7 Inszenierungen eines Wiederholungszwangs -- 16.7.1 The Birthday Ceremony -- 16.7.2 The Tie -- 16.7.3 Exquisite Pain -- 16.8 Zusammenfassung -- Vierter Teil Fazit -- Kapitel 17 Eine vergleichende Analyse der Werkbetrachtungen unter besonderer Berücksichtigung zeitgebundener Aspekte der rezeptionsästhetischen Wirkweisen -- 17.1 Zum Vergleich der material- und produktionsästhetischen Aspekte -- 17.2 Zum Umgang mit dem Medium der Fotografie -- 17.3 Synthese und Fragmentierung als gestalterische Prinzipien. 17.4 Zum Verhältnis zwischen Kunstwerk und Künstler. |
| Record Nr. | UNINA-9910964009003321 |
John Timo
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| Paderborn, : Brill | Fink, 2022 | ||
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The White Chalk of Days : The Contemporary Ukrainian Literature Series Anthology / / Mark Andryczyk
| The White Chalk of Days : The Contemporary Ukrainian Literature Series Anthology / / Mark Andryczyk |
| Pubbl/distr/stampa | Boston, MA : , : Academic Studies Press, , [2017] |
| Descrizione fisica | 1 online resource (336 p.) |
| Disciplina | 891.7984 |
| Collana | Ukrainian Studies |
| Soggetto topico |
Ukrainian literature - Translations into English - 20th century
Ukrainian literature - Translations into English - 21st century Ukrainian literature - 20th century Ukrainian literature - 21st century ANDREY KURKOV ANDRIY BONDAR Donbass HRYTSKO CHUBAI IVAN MALKOVYCH LYUBA YAKIMCHUK MARJANA SAVKA OLEH LYSHEHA OLEKSANDR BOICHENKO Russia SERHIY ZHADAN SOPHIA ANDRUKHOVYCH TARAS PROKHASKO VASYL GABOR VIKTOR NEBORAK YURI ANDRUKHOVYCH YURI VYNNYCHUK absurdism collection contemporary essays humor irony modern literature poems poetry;fiction;short stories;Ukraine;anthology post-Soviet postmodernism tragedy translation LITERARY CRITICISM / General |
| Soggetto non controllato |
ANDREY KURKOV
ANDRIY BONDAR Donbass HRYTSKO CHUBAI IVAN MALKOVYCH LYUBA YAKIMCHUK MARJANA SAVKA OLEH LYSHEHA OLEKSANDR BOICHENKO Russia SERHIY ZHADAN SOPHIA ANDRUKHOVYCH TARAS PROKHASKO Ukraine VASYL GABOR VIKTOR NEBORAK YURI ANDRUKHOVYCH YURI VYNNYCHUK absurdism anthology collection contemporary essays fiction humor irony modern literature poems poetry post-Soviet postmodernism short stories tragedy translation |
| ISBN | 1-61811-663-0 |
| Formato | Materiale a stampa |
| Livello bibliografico | Monografia |
| Lingua di pubblicazione | eng |
| Nota di contenuto | Frontmatter -- Contents -- Acknowledgments -- The Kennan Institute/Harriman Institute Contemporary Ukrainian Literature Series -- Introduction -- A Note on Transliteration -- ANDREY KURKOV -- HRYTSKO CHUBAI -- OLEH LYSHEHA -- MARJANA SAVKA -- VIKTOR NEBORAK -- ANDRIY BONDAR -- YURI ANDRUKHOVYCH -- TARAS PROKHASKO -- SERHIY ZHADAN -- IVAN MALKOVYCH -- VASYL GABOR -- YURI VYNNYCHUK -- OLEKSANDR BOICHENKO -- SOPHIA ANDRUKHOVYCH -- LYUBA YAKIMCHUK -- About The Editor -- Translators -- Index -- Praise for The White Chalk of Days |
| Record Nr. | UNISA-996465257103316 |
| Boston, MA : , : Academic Studies Press, , [2017] | ||
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„Geschichte zerfällt in Bilder, nicht in Geschichten“ : Visualität in der literarischen Geschichtsdarstellung / Anna-Lena Eick
| „Geschichte zerfällt in Bilder, nicht in Geschichten“ : Visualität in der literarischen Geschichtsdarstellung / Anna-Lena Eick |
| Autore | Eick Anna-Lena |
| Edizione | [1st ed.] |
| Pubbl/distr/stampa | Paderborn, : Brill | Fink, 2024 |
| Descrizione fisica | 1 online resource (409 pages) |
| Disciplina | 809.381 |
| Collana | Inter/Media |
| Soggetto topico |
Historiographie
Postmoderne historischer Roman Visualität Intermedialität Fotografie Film neue visuelle Medien Medialität Claude Simon historiography postmodernism historical novel visuality photography film intermediality |
| ISBN | 3-8467-6812-X |
| Formato | Materiale a stampa |
| Livello bibliografico | Monografia |
| Lingua di pubblicazione | ger |
| Nota di contenuto |
Front Cover -- Inhalt -- Einleitung -- 1. Zur Bedeutung der Hinwendung zum Bild für die (literarische) Geschichtsdarstellung -- 2. Diskursgeschichtliche Einordnung der Trias von Literatur, Geschichtsschreibung und Visualität -- 2.1 Theoretische und definitorische Prämissen für die Untersuchung der fiktionalen Geschichtsdarstellung im historischen Roman -- 2.1.1 Verortung im wissenschaftlichen Diskurs der literarischen Geschichtsdarstellung -- 2.1.2 Literarische Geschichtsdarstellung als Medium der Reflexion von geschichtstheoretischen Aporien -- 2.1.3 Der geschichtsphilosophische Diskurs des 20. Jahrhunderts: Hinwendung der Geschichtsphilosophie zu Literatur und ‚neuen' visuellen Medien -- 2.2 „Über den Begriff der Geschichte" - Zu Walter Benjamins Geschichtsphilosophie -- 2.2.1 Historismuskritik als Fundament der Geschichtsphilosophie Walter Benjamins -- 2.2.2 „Geschichte zerfällt in Bilder, nicht in Geschichten" - Liquidierung des epischen Elements als Hinwendung zum Bild -- 2.2.3 Destruktiv-konstruktives Wechselspiel als Stilllegung des dialektischen Bildes -- 2.2.4 Übertragung der fotografischen Methode auf die Geschichtsschreibung -- 2.3 Siegfried Kracauers geschichtstheoretisches Programm als Versuch der „Errettung" historischer Wirklichkeit -- 2.3.1 Historische Realität als Kamera-Realität: Analogie zwischen Geschichtsschreibung und fotografischen Medien als Fundament des Kracauer'schen Geschichtsdenkens -- 2.3.2 Das Rätsel der Zeit: Aufrechterhalten der paradoxalen Natur der Zeit als Abwendung von traditionellen Geschichtskonzeptionen -- 2.3.3 Kracauers historisches Universum als „Vorraum der Geschichte" -- 2.3.4 „Eine Wissenschaft, die anders ist" - Geschichte als geschichtenerzählendes Medium.
2.4 Brückenschlag vom Universum der technischen Bilder zur Nachgeschichte: Vilém Flussers Geschichtsphilosophie im Kontext der ‚neuen' visuellen Medien -- 2.4.1 Zusammenbruch des linearen Kulturmodells als Resultat des andauernden Widerstreits zwischen Text und Bild -- 2.4.2 Der Umbruch vom traditionellen zum technischen Bild als Umkehrung der Bedeutungsvektoren -- 2.4.3 Nachgeschichte als korrigiertes Geschichtsverständnis inspiriert von visuellen Darstellungsmodi -- 2.4.4 Nachgeschichtliche Hinwendung zu Film, Montage und Collage als Ende der Erzählung(en)? -- 3. Literarische Geschichtsdarstellung im Horizont von Fotografie und Film -- 3.1 Abwendung von narrativen Prototypen als postmodernes Paradigma -- 3.2 Positionierung des Ansatzes innerhalb der Intermedialitätsdebatte -- 3.3 Modell zur Analyse und Beschreibung literarischer Geschichtsdarstellung in Rekurs auf Fotografie und Film -- 3.3.1 Verräumlichung -- 3.3.2 Diskontinuität -- 3.3.3 Antinarrative Strukturen -- 3.3.4 Multiperspektivischer Polylog -- 3.3.5 Reflexivität: Geschichts- via Medienreflexion -- 3.4 Skalierung der Wirkungspotenziale literarischer Darstellungsverfahren in Rekurs auf Visualität -- 4. Mediale Interferenzen in Claude Simons Les Géorgiques: Alternative Formen historischer Sinnstiftung -- 4.1 Les Géorgiques als multidimensionaler Textraum: Kritische Verhandlung von Chronologie und Linearität als Modi historischer Sinnstiftung -- 4.1.1 Dekonstruktion der Chronik als defizitäres Modell der Vergangenheitsthematisierung -- 4.1.2 Strategien narrativer Verräumlichung in Les Géorgiques als Überwindung von Linearität und Chronologie -- 4.2 Möglichkeiten und Grenzen der narrativen (Über-)Formung in Les Géorgiques -- 4.2.1 Scheitern des auktorialen Erzählkonzeptes als Kritik an einem kontinuierlich-linearen Geschichtskonzept. 4.2.2 Antinarrative Strukturen als geschichtsadäquate Transformation klassischer Narrationszusammenhänge -- 4.3 Inszenierung von Les Géorgiques als metahistoriografischer Reflexionsraum -- 4.3.1 Narrative Kommentierung des autobiografischen Schreibprojektes als Abwendung von Referenzialität und Mimesis -- 4.3.2 Geschichts- via Medienreflexion durch selbstreflexive Kommentierungen in Les Géorgiques -- 4.4 „Comment l'éxpliquer?" - Claude Simons Entwurf einer alternativen Poetik literarischer Geschichtsdarstellung -- 5. Potenziale des Rekurses auf Visualität im Kontext literarischer Geschichtsdarstellung -- Literaturverzeichnis -- Tabellen- und Abbildungsverzeichnis -- Namensindex -- Danksagung -- Back Cover. |
| Record Nr. | UNINA-9910878796703321 |
Eick Anna-Lena
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| Paderborn, : Brill | Fink, 2024 | ||
| Lo trovi qui: Univ. Federico II | ||
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