1.

Record Nr.

UNINA9910496038903321

Autore

Abreu Kil

Titolo

Théâtres brésiliens : Manifeste, mises en scène, dispositifs / / Silvia Fernandes, Yannick Butel

Pubbl/distr/stampa

Aix-en-Provence, : Presses universitaires de Provence, 2021

ISBN

979-1-03-656677-6

Descrizione fisica

1 online resource (308 p.)

Collana

Arts

Altri autori (Persone)

AgraLucio

BorelMargaux

ButelYannick

De Souza Barros PupoMaria Lúcia

Dias MassaClóvis

FernandesSílvia

IcleGilberto

MostaçoEdelcio

RamosLuiz Fernando

FernandesSilvia

Soggetti

Theater - Brazil - History - 20th century

Theater - Brazil - History - 21st century

Theatrical companies - Brazil

Brazilian drama - History and criticism

Brazilian drama

Theater

Theatrical companies

Criticism, interpretation, etc.

History

Brazil

Lingua di pubblicazione

Francese

Formato

Materiale a stampa

Livello bibliografico

Monografia

Sommario/riassunto

Rien n’est plus difficile que d’appréhender ou de présenter des cultures aussi singulières, multiformes et instables que celles qui forment le



Brésil. À cela s’ajoute la difficulté de retenir, ne serait-ce que pour un seul instant, le caractère insaisissable du phénomène théâtral.  Parler de théâtre brésilien n’eût été rien moins qu’une manière arbitraire de prétendre à une unité qui ne tient pas au regard de l’histoire théâtrale et politique du Brésil. Recourir au pluriel dans le titre de cet ouvrage scientifique Les théâtres brésiliens correspond donc à une façon de nommer une hétérogénéité historique, anthropologique, esthétique, scénique et poétique, à l’intérieur même de São Paulo. Revenant sur l’hétérogénéité des influences esthétiques et idéologiques qui ont marqué la pratique théâtrale, du théâtre de Brecht à l’influence de la performance, cet ouvrage collectif revient sur une histoire du théâtre qui commence dans les années 1960 jusqu’à nos jours. En sollicitant les universitaires de l’USP, ainsi que les figures centrales de la mise en scène et de la pratique théâtrale, Les théâtres brésiliens fait le point sur une activité théâtrale qui concerne aussi bien la théorisation des formes scéniques, que l’activité créatrice d’acteurs et de metteurs en scène contmeporains. Les analyses et les entretiens se lisent alors comme une contribution majeure, faite de témoignages de praticiens et de contributions universitaires, à même de permettre une compréhension de l’histoire politique et scénographique du théâtre du XXIe siècle.